这个，就是李斯特早期作品，与肖邦早期作品最为显著的区别。
而等到李斯特的晚期作品，虽然依旧是以无比强大的技巧著称，但是他的音乐中，所蕴涵的那种关于音乐的思考，变得多了许多，更为的深沉，就比如说他的《b小调奏鸣曲》一般。
到那个时候，就真的说不上两个人谁好谁差了。
最起码现在，在他们两个人早期的时候，音乐性上面，肖邦还是占据那么一点点优势的。
而这一首肖邦的冬风练习曲，其中更是音乐性与技巧的完美融合。
其中既有无比丰富的技巧，还有更加让人难以言喻的音乐性。
一开始最简单，几乎小孩子都可以弹奏的单音出现。
如果是普通人，那种几乎没有听过肖邦作品的普通人，可能会觉得这个曲子太简单了，基本上就是那种我上我也行的样子。
不过，这个只是一个开头。
就正如温水煮青蛙一开始的温水。
前面八个小节，简单到不能再简单。
只是一个最基础的音，最基础的主旋律，让人根本分辨不出来后面的恐怖。
何深的手，在钢琴上缓缓爬过，音乐从他的手心中流出。
他在这个地方的诠释，跟前面一首夜曲是一样的，没有任何区别。